Серия автопортретов SPROUTS была снята в период первого локдауна на балконе. Кадры сделаны при дневном свете и без обработки.
В истории европейской культуры существует две точки зрения на человеческое тело: Soma, тело не имеющее четких границ между внешним и внутренним, и Corpus, социально и культурно закрепленное, юридически ограниченное тело. Современный человек способен преодолевать границы биологического тела, изменять его, может создавать свою телесную маску.
В своей серии я попробовала создать новую телесную маску, соединяя человеческое тело с объектами природного и животного мира. Посредством этого соединения мне хотелось исследовать их взаимодополняемость и взаимо-влияние; задаться вопросом, где проходит граница между гармонией и патологическим влиянием одного на другое.
Ксения Польщикова родилась в Казахстане, жила в России и ОАЭ. Последние несколько лет живет и работает в Португалии. Занимается фотографией.
На моих фотографиях соединение телесного и природного формирует некое третье измерение. Появляется нечто совершенно новое, Другой.
Весной 2021 года я покрасила свои русые волосы в блонд, и с тех пор я начала воспринимать заботу о собственном теле как уход за домашним животным. Я довольна новым цветом волос, но теперь каждые два месяца нужно красить корни. Это требует столько же внимания и денег, сколько я бы тратила, например, на кота. Кота нужно кормить, вычесывать шерстку, водить к ветеринару, а еще просто гладить и проводить с ним время. Нельзя заводить кота просто так – нужно быть готовым нести ответственность за его жизнь. Собственные окрашенные волосы требуют не меньшего внимания, им нужны подходящие шампуни, маски, бальзамы, периодическая стрижка. Это тот уровень ответственности, который я могу нести сейчас, и именно эту мысль я выразила в своей видеоработе PURR.
Елена Попова изучала геоэкологию в бакалавриате СПбГУ, а также закончила международную магистерскую программу Polar and Marine Sciences POMOR в СПбГУ и Университете Гамбурга.
Сейчас Елена Попова работает морским геологом в НИИ и изучает Северный Ледовитый океан.
С 2020 года художница находится в поиске форм и творческих методов, изучает сферу современного искусства, участвует в проектах и лабораториях. Елена занимается визуальным искусством, а также интересуется современным театром и перформансом.
Это видео – разговор о женском теле, об объективизации, и о том, что в современном не-либеральном обществе его репродуктивная функция все еще остается доминирующей.
#фудпорно
первый результат по запросу яйцо в гугле – две статьи википедии, содержащие следующие определения:
Яйцо́ – распространенный пищевой продукт.
Яйцо́, или ооци́т, или яйцеклетка, – женская половая клетка, из которой в результате оплодотворения или путём партеногенеза развивается новый организм.
продукт питания – символ новой жизни. иногда я чувствую себя запертой в своем теле как в яичной скорлупе, ползущей по конвейеру от контроля (качества) к контролю (качества), чтобы в итоге быть упакованной в одну из миллиарда коробок. это контроль общества и государства над моими репродуктивными возможностями и сексуальностью, контроль над моим телом.
оно, как и яйцо, является объектом потребления, несущим в себе возможность новой жизни. социальный статус женщины в обществе всегда был неотделимо связан с ее фертильностью. с победой капитализма наша способность к деторождению стала инструментом воспроизводства рабочей силы, а большие сиськи / сочный зад и сегодня продолжают продавать.
в благодарность за цветы на восьмое марта приготовлю на завтрак новую жизнь. всмятку, омлет или, может, глазунья? (на самом деле срать я на вас хотела, мое эго – не яйцо).
Дуня Савилова– фотографка и искусствоведка. Училась в Париже, но на какое-то время хочет вернуться в Россию.
Я фотографирую, рисую, в целом, я создаю, разговариваю, думаю, чувствую, живу.
В своей работе с телом/телесностью я пытаюсь исследовать вопросы интимности, грань между внешним и внутренним через визуальные образы. Если проще – тела мне кажутся очень красивыми: формы, линии, объем, текстуры, цвета, света. При этом, они обладают особой чувственностью, связанной с личным опытом взаимодействия с телами (своими и чужими) каждого из нас.
Фотографируя тела, я пытаюсь создавать (апроприируя реальность) довольно абстрактные композиции, сохраняющее характерную чувственность.
The Second Skin / Вторая кожа – видео-документация онлайн лайв перформанса во время #kyivcollagecollective интервью в инстаграм.
Я делала коллаж с собой и телесными журнальными вырезками, тем самым примеряя вторую кожу, в которой было неудобно и неприятно находиться. Мой перформанс – о фальшивости.
В молодости я часто слышала ‛така гарна дивчына и что же ты з собою зробыла?‛ в свою сторону. Это очень сильно повлияло на мою психику и неуверенность в себе, и уже несколько лет я работаю над этим. Я делаю это именно через коллажи, телесные практики, и перформансы и вижу, что другие откликаются на них, что эти опыты действительно резонируют с ними. То, что показывают в журналах, для меня и есть деградация, фальшивка, зализанная и отфотошопленная реальность, которая преследует и травмирует как детские, так и взрослые сознания.
Элис / alis la luna – мульти(интер)дисциплинарная художница-исследовательница из Киева. Элис получила степень бакалавра в области современной фотографии и диплом курса по искусству и дизайну в University for the Creative Arts в Рочестере (Великобритания) в 2011 г.
Является основательницей и организаторкой группы Kyiv Collage Meetings и метаCOLLAж (визуальный артбук(журнал)самиздат про мультидисциплинарную коллажную практику в мире. Участница творческого сообщества Киевского Института Автоматики с июня 2019 г.
Работы художницы были выставлены в Украине и по всему миру, публиковались в журналах, а также стали частью частных коллекций.
Советское происхождение и художественная философия художницы, содержащая метамодернистские взгляды, побуждают Элис ставить под сомнение современное понимание культуры, идентичности и самой себя. Художественная практика Элис включает в себя перформансы, инсталляции, видеоарт, поэзию, фотографию, коллажи.
Когда провожу перформансы голая или переодеваясь, мне пишут, что я такая смелая, а для меня это так естественно – быть с телом, быть в теле, пользоваться им, давать другим смотреть на него, быть честной – в нашем испуганном мире, оказывается, голая натура – смелая натура. А я всегда думала, что пожарные это смелые люди...
Проект ДНК Теларассматривает то, как тело воспринимается в диджитал-среде. Какая телесная связь появляется между людьми, разделенными границами стран, городов и невозможностью соприкоснуться друг с другом? Современным посредником в виртуальной среде становится зеркало экрана, которое показывает лишь часть. Именно эта разделительная грань становится опорной точной, которая при соединении помогает создать новые гибридные формы нового тела.
В своей художественной практике Полина Дмитриева особое внимание уделяет различным метаморфозам как живого тела, так и тела-предмета. Рассматривая феномен телесности, можно выявить, насколько множественны его измерения: телесное и духовное; временное и пространственное; биологическое, социальное и культурное.
Визуальное размышление о новой телесности: киберлюди, технологичные протезы, их внедрение и становление частью тела. Тела и биологические системы уже стали объектами дизайна.
Алина Малина – фотографка, специализирующаяся на портретах и натюрмортах. Начала свой путь в Индии, где жила несколько лет. Училась в Москве, в школе фотографии и мультимедиа им. Родченко. Публиковалась в российских и зарубежных онлайн и оффлайн журналах, участвовала в двух персональных и двух групповых выставках в Москве и Алматы.
Я исследую телесность и различные ее проявления. Остановилась на теме новой телесности.
Полина Суровова Russian Beauty
Проект Russian beautyпосвящен проблеме домашнего насилия и, в частности, детским травмам.
Из личного опыта я могу сказать, что многие люди вокруг меня подвергались домашнему насилию. Часто это случалось в детстве. Мне бы хотелось сфокусироваться именно на детских травмах насилия, в том числе сексуального характера.
Травма, нанесенная в детстве, остается на всю жизнь. Используя пластический язык, художница показывает, как просвечивают травмы детства, как они влияют на поступки взрослеющего или взрослого человека. Эти травмы беззащитного ребенка – как обнаженное тело. Человек наиболее уязвим и слаб, когда он голый. Смущен и напряжен, если он раздет среди одетых.
Полина Суровова закончила факультет живописи в Суриковском институте, живет и работает в Москве.
Помимо живописи Полина Суровова работает в диджитал: делает эскизы в фотошопе, используя свои фотографии и фото из сети. Получаются грубые коллажи, где смешиваются обнаженное и одетое тело, элементы реальности и глитч.
Полина любит доводить изображение до образования выдуманных химер, где элементы тел становятся скорее абстракцией. Они то растворяются в среде, то, наоборот, нарочито грубо выделяются. Глитч и другие признаки информационных технологий, образующие язык нового времени, Полина переводит на старый язык живописи.
Я часто работаю с обнаженной натурой, и мои модели в основном женщины. Мне нравится пластический язык обнаженного тела.